Gonzalo Ovejero - almostDesign
Nascut a Donosti (Guipúscoa) i crescut a Astúries, on estudia disseny gràfic i fotografia a la Escuela de Arte de Oviedo. En 2005 es trasllada a Catalunya per a continuar amb la seva formació en arts visuals a l’Universitat de Barcelona, complementant-la amb estades en la School of Visual Arts (Nova York) i University of West England (Bristol). És membre actiu del col·lectiu barceloní BeatMe Lab –que es caracteritza per l'exploració de les tangències entre les arts i les noves tecnologies lumíniques– amb el qual ha participat amb peces audiovisuals (mapping, il·luminació led, vídeo-art, etc.) en festivals com Off Llum BCN, WAC Lab i Synapsis Festival. En 2021 comença la seva carrera en educació com a professor de Projectes Multimèdia en TAI Arts i en 2022 com a professor de Disseny Digital en IED, tots dos a Madrid.
Gonzalo Ovejero - almostDesign
Nascut a Donosti (Guipúscoa) i crescut a Astúries, on estudia disseny gràfic i fotografia a la Escuela de Arte de Oviedo. En 2005 es trasllada a Catalunya per a continuar amb la seva formació en arts visuals a l’Universitat de Barcelona, complementant-la amb estades en la School of Visual Arts (Nova York) i University of West England (Bristol). És membre actiu del col·lectiu barceloní BeatMe Lab –que es caracteritza per l'exploració de les tangències entre les arts i les noves tecnologies lumíniques– amb el qual ha participat amb peces audiovisuals (mapping, il·luminació led, vídeo-art, etc.) en festivals com Off Llum BCN, WAC Lab i Synapsis Festival. En 2021 comença la seva carrera en educació com a professor de Projectes Multimèdia en TAI Arts i en 2022 com a professor de Disseny Digital en IED, tots dos a Madrid.
Aileen Mazenauer
Ballarina de Tap Dance i Contemporani, assisteix a classes regulars de dansa en l'estudi de dansa Borak de Winterthur (Suïssa) des dels sis anys. Els seus moments més destacats inclouen cinc títols de Campionat Suís i una medalla de bronze en el World Championship de Tap Dance. En 2016, gira amb CIRCUS CHNOPF, i un any més tard, funda la seva pròpia companyia anomenada TAPDRUMBREAK juntament amb altres dos artistes suïssos amb l’objectiu de generar produccions independents. Actualment, també és membre de la TAP DAN'S COMPANY, del ballarí internacional Daniel Borak, amb la qual actua en diversos espais i festivals de Tap Dance de Suïssa i a l'estranger. Després de graduar-se dels estudis reglamentaris, va cursar estudis de dansa contemporània a Zúric des del 2019 al 2021. Des de llavors, treballa com a ballarina independent i ha participat en diverses produccions, entre altres, com a ballarina de la producció BE MY GUEST, amb coreografia de Bruno Catalano, i membre del repartiment de STILLE FRAFT al Casino Theatre Winterthur (2022). Actualment, és activa en diverses companyies a Suïssa i Europa, treballa en produccions pròpies, juntament amb tasques d'ensenyament artístic.
Aileen Mazenauer
Ballarina de Tap Dance i Contemporani, assisteix a classes regulars de dansa en l'estudi de dansa Borak de Winterthur (Suïssa) des dels sis anys. Els seus moments més destacats inclouen cinc títols de Campionat Suís i una medalla de bronze en el World Championship de Tap Dance. En 2016, gira amb CIRCUS CHNOPF, i un any més tard, funda la seva pròpia companyia anomenada TAPDRUMBREAK juntament amb altres dos artistes suïssos amb l’objectiu de generar produccions independents. Actualment, també és membre de la TAP DAN'S COMPANY, del ballarí internacional Daniel Borak, amb la qual actua en diversos espais i festivals de Tap Dance de Suïssa i a l'estranger. Després de graduar-se dels estudis reglamentaris, va cursar estudis de dansa contemporània a Zúric des del 2019 al 2021. Des de llavors, treballa com a ballarina independent i ha participat en diverses produccions, entre altres, com a ballarina de la producció BE MY GUEST, amb coreografia de Bruno Catalano, i membre del repartiment de STILLE FRAFT al Casino Theatre Winterthur (2022). Actualment, és activa en diverses companyies a Suïssa i Europa, treballa en produccions pròpies, juntament amb tasques d'ensenyament artístic.
Tutu Morasi
És llicenciat en Dansa per la UNICAMP, on va desenvolupar la seva especialitat en Dansa Contemporània i investigació de metodologies aplicades a la dansa. Especialitzat en Jazz, Dansa Contemporània i Tap Dance, així com en diverses disciplines com el Ballet, ha treballat amb diversos grups, escoles i companyies arreu del Brasil. Va participar en l'esdeveniment TAP CITY (NYC) com a grup convidat per representar el Brasil l'any 2006; és guanyador del premi absolut al Livorno Dance Festival 2016 i és becat de la Martha Graham Dance Company i Complexions Contemporary Ballet el 2016. En Teatre Musical ha pujat a l'escenari amb obres com WICKED, APARECIDA, ZORRO i CHICAGO al Brasil. Va coreografiar els musicals O GUARDA COSTAS, HEATHERS i O BEM AMADO al Brasil i va ser assistent a les obres de teatre CANTANDO NA CHUVA i MADAGASCAR. Com a pedagog, treballa per sistematitzar tota la seva experiència, barrejant diferents llenguatges i metodologies per crear la millor manera d'accedir, entendre i potenciar els estudiants i professionals escènics. Ha estat professor i coreògraf de les 5 temporades del reality DANCING BRASIL (Dancing With the Stars) de RecordTV.
Tutu Morasi
És llicenciat en Dansa per la UNICAMP, on va desenvolupar la seva especialitat en Dansa Contemporània i investigació de metodologies aplicades a la dansa. Especialitzat en Jazz, Dansa Contemporània i Tap Dance, així com en diverses disciplines com el Ballet, ha treballat amb diversos grups, escoles i companyies arreu del Brasil. Va participar en l'esdeveniment TAP CITY (NYC) com a grup convidat per representar el Brasil l'any 2006; és guanyador del premi absolut al Livorno Dance Festival 2016 i és becat de la Martha Graham Dance Company i Complexions Contemporary Ballet el 2016. En Teatre Musical ha pujat a l'escenari amb obres com WICKED, APARECIDA, ZORRO i CHICAGO al Brasil. Va coreografiar els musicals O GUARDA COSTAS, HEATHERS i O BEM AMADO al Brasil i va ser assistent a les obres de teatre CANTANDO NA CHUVA i MADAGASCAR. Com a pedagog, treballa per sistematitzar tota la seva experiència, barrejant diferents llenguatges i metodologies per crear la millor manera d'accedir, entendre i potenciar els estudiants i professionals escènics. Ha estat professor i coreògraf de les 5 temporades del reality DANCING BRASIL (Dancing With the Stars) de RecordTV.
Gabriel Guirao
Enginyer de so, pianista i compositor llicenciat en Musicologia per la Universitat Autònoma de Barcelona, inicia els seus estudis musicals a cinc anys en diferents escoles com Música Activa i el Taller de Músics, entre altres. Creix al costat de la música electrònica dels vuitanta de la mà del seu pare, Carlos Guirao, integrant fundador del grup d'electrònica NEURONIUM, una de les primeres formacions de música electrònica a Espanya. El seu treball musical destaca per l'ús de la síntesi analògica i digital amb àlbums com APPLE SEA (2020) i WHAT'S LEFT TO ENJOY (2022), de producció pròpia i amb sonoritats i llenguatge inspirades en artistes com Kraftwerk, Vangelis i Klaus Schulze. A més de compondre música electrònica, ha escrit i dirigit música per a orquestra amb l'obra BRANQUES D’ESTIU (2019). Durant els seus estudis de producció d'àudio a la SAE de Barcelona, va ser premiat a la “Millor Producció Musical” pel tema LOVE IT SO (2022). Avui dia fa treballs de producció per a artistes, on s'encarrega de tasques de composició, gravació, mixing i mastering.
Gabriel Guirao
Enginyer de so, pianista i compositor llicenciat en Musicologia per la Universitat Autònoma de Barcelona, inicia els seus estudis musicals a cinc anys en diferents escoles com Música Activa i el Taller de Músics, entre altres. Creix al costat de la música electrònica dels vuitanta de la mà del seu pare, Carlos Guirao, integrant fundador del grup d'electrònica NEURONIUM, una de les primeres formacions de música electrònica a Espanya. El seu treball musical destaca per l'ús de la síntesi analògica i digital amb àlbums com APPLE SEA (2020) i WHAT'S LEFT TO ENJOY (2022), de producció pròpia i amb sonoritats i llenguatge inspirades en artistes com Kraftwerk, Vangelis i Klaus Schulze. A més de compondre música electrònica, ha escrit i dirigit música per a orquestra amb l'obra BRANQUES D’ESTIU (2019). Durant els seus estudis de producció d'àudio a la SAE de Barcelona, va ser premiat a la “Millor Producció Musical” pel tema LOVE IT SO (2022). Avui dia fa treballs de producció per a artistes, on s'encarrega de tasques de composició, gravació, mixing i mastering.
Ayesha Zangaro
Nascuda als afores de São Paulo (Brasil), Ayesha va començar els seus estudis de dansa l'any 2009. El 2012 es va incorporar a la Graduação em Dança na Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP), on va poder aprofundir en la seva experiència utilitzant tècniques com ara Dansa Clàssica, Dansa Contemporània i Dansa Acrobàtica. Va formar part de la Companhia de Sapateado Christiane Matallo, la companyia Tap New Generation i els grups Tinkle Group, de Derick Jacinto i Com Passo Cia de Dança, de Bruna Miragaia. Guardonada amb beques i premis en festivals de Tap Dance i Dansa Contemporània, Ayesha va tenir l'oportunitat de participar en esdeveniments internacionals importants com DC Tap Festival (Washington DC), Tap City (Nova York), Dubrovnik Tap Festival (Croàcia), Tap Music Project. (Los Angeles), entre d'altres. El 2017 va formar part del repartiment de l'espectacle “Oxigen”, dirigit per Ismael Ivo a Viena (Projeto Biblioteca do Corpo), i el 2019, va ser ballarina i ajudant de direcció de l'espectacle “While You Sleep”, coreografiat per Cat Cogliandro i Gabriel Braga, a São Paulo. L'any 2020 va ser convidada a coreografiar l'espectacle “Brasa”, del Grupo Teatral Porão, a Ribeirão Preto i actualment forma part (a distància) del grup Project H(u)mans, amb seu a São Paulo. Continua dedicant-se a la seva recerca centrada en la improvisació, el treball de terra i la creació en Dansa Contemporània, integrant les seves experiències com a professora d'aula i assessora en grups d'estudi virtuals. Amb una beca rebuda per Tap In Rio el 2020, Ayesha es va traslladar a Barcelona el 2021 per estudiar la Formació Professional de Claqué de l’Escola Luthier.
Ayesha Zangaro
Nascuda als afores de São Paulo (Brasil), Ayesha va començar els seus estudis de dansa l'any 2009. El 2012 es va incorporar a la Graduação em Dança na Universidade Estadual de Campinas (UNICAMP), on va poder aprofundir en la seva experiència utilitzant tècniques com ara Dansa Clàssica, Dansa Contemporània i Dansa Acrobàtica. Va formar part de la Companhia de Sapateado Christiane Matallo, la companyia Tap New Generation i els grups Tinkle Group, de Derick Jacinto i Com Passo Cia de Dança, de Bruna Miragaia. Guardonada amb beques i premis en festivals de Tap Dance i Dansa Contemporània, Ayesha va tenir l'oportunitat de participar en esdeveniments internacionals importants com DC Tap Festival (Washington DC), Tap City (Nova York), Dubrovnik Tap Festival (Croàcia), Tap Music Project. (Los Angeles), entre d'altres. El 2017 va formar part del repartiment de l'espectacle “Oxigen”, dirigit per Ismael Ivo a Viena (Projeto Biblioteca do Corpo), i el 2019, va ser ballarina i ajudant de direcció de l'espectacle “While You Sleep”, coreografiat per Cat Cogliandro i Gabriel Braga, a São Paulo. L'any 2020 va ser convidada a coreografiar l'espectacle “Brasa”, del Grupo Teatral Porão, a Ribeirão Preto i actualment forma part (a distància) del grup Project H(u)mans, amb seu a São Paulo. Continua dedicant-se a la seva recerca centrada en la improvisació, el treball de terra i la creació en Dansa Contemporània, integrant les seves experiències com a professora d'aula i assessora en grups d'estudi virtuals. Amb una beca rebuda per Tap In Rio el 2020, Ayesha es va traslladar a Barcelona el 2021 per estudiar la Formació Professional de Claqué de l’Escola Luthier.
Aixa Guerra
Formada com a ballarina, cantant i actriu a Barcelona, Nova York i Londres ha treballat com a coreògrafa i assessora de moviment a diverses produccions com FOR EVITA per Jordi Prat i Coll, DECADENCE per Pedro Casablanc, SONDHEIM x SONDHEIM i FOLLIES per Mario Gas, CASI NORMALES per Luís Romero, LA CAGE AUX FOLLES (2018) i MOLT SOROLL PER NO RES per Àngel Llàcer, BARCELONA per Pere Riera al Teatre Nacional de Catalunya, CRUÏLLES per Luca Silvestrini al Mercat de les Flors de Barcelona, CABARET per Josep Costa, ROMEO I OFÈLIA per Víctor Àlvaro, EL SOMNI DE MOZART per "El Musical Més Petit", entre d'altres. Ha treballat com a intèrpret a "Kosmic Kabaret" (dirigida per X. Morán); en musicals "West Side Story", "Angels" i "Monjitas" (dirigits per Ricard Reguant), "Guys & Dolls" (dir. Mario Gas), "Un cop més ...una mica de música" (dir. El musical Més Petit), "Adéu a Berlín" (dir. J. Costa), "La filla de la Frau" (dir. David Sánchez) i en obres de teatre com "Lulu" (dir. Mario Gas) i "Tres sombreros de copa" (dir. V. Àlvaro). Ha participat en l'espectacle de creació de dansa i teatre de Nigel Charnock (DV8) a La Caldera i en "Sala d'espera" dirigida per Carol Dilley al Teatre Esparreguera. És professora de llarga trajectòria treballant en la formació de ballarins, cantants i actors, en institucions com: Escola Varium, Institut del Teatre de Barcelona, Escola Aules, Escola de Teatre Musical Coco Comín, Som-hi Escola de Formació Dansa, Escola James Carlès a Tolosa (França),i Escola 180º de Madrid.
Aixa Guerra
Formada com a ballarina, cantant i actriu a Barcelona, Nova York i Londres ha treballat com a coreògrafa i assessora de moviment a diverses produccions com FOR EVITA per Jordi Prat i Coll, DECADENCE per Pedro Casablanc, SONDHEIM x SONDHEIM i FOLLIES per Mario Gas, CASI NORMALES per Luís Romero, LA CAGE AUX FOLLES (2018) i MOLT SOROLL PER NO RES per Àngel Llàcer, BARCELONA per Pere Riera al Teatre Nacional de Catalunya, CRUÏLLES per Luca Silvestrini al Mercat de les Flors de Barcelona, CABARET per Josep Costa, ROMEO I OFÈLIA per Víctor Àlvaro, EL SOMNI DE MOZART per "El Musical Més Petit", entre d'altres. Ha treballat com a intèrpret a "Kosmic Kabaret" (dirigida per X. Morán); en musicals "West Side Story", "Angels" i "Monjitas" (dirigits per Ricard Reguant), "Guys & Dolls" (dir. Mario Gas), "Un cop més ...una mica de música" (dir. El musical Més Petit), "Adéu a Berlín" (dir. J. Costa), "La filla de la Frau" (dir. David Sánchez) i en obres de teatre com "Lulu" (dir. Mario Gas) i "Tres sombreros de copa" (dir. V. Àlvaro). Ha participat en l'espectacle de creació de dansa i teatre de Nigel Charnock (DV8) a La Caldera i en "Sala d'espera" dirigida per Carol Dilley al Teatre Esparreguera. És professora de llarga trajectòria treballant en la formació de ballarins, cantants i actors, en institucions com: Escola Varium, Institut del Teatre de Barcelona, Escola Aules, Escola de Teatre Musical Coco Comín, Som-hi Escola de Formació Dansa, Escola James Carlès a Tolosa (França),i Escola 180º de Madrid.
Nascuda a Barcelona, i instruïda en les Arts Escèniques des dels quatre anys, descobreix el Tap Dance (Claqué) als deu i gradualment es comença a dedicar íntegrament a ell. En els seus anys de formació estudia també altres disciplines com el ballet, la dansa espanyola, el teatre, modern jazz, música, percussió i cant, de les quals arriba a graduar-se del Sistema de Pedagogía de la Danza Española por Rosario Contreras Verdiales, de diferents nivells de la Royal Academy of Dance del Regne Unit i del Taller de Músics de Barcelona.
Des del principi de la seva educació ha estat constant en la seva formació de Tap Dance, estudiant primer amb artistes locals de Barcelona, com Sharon Lavi, Laia Molins, Guillem Alonso i Basilio González, i en els diferents esdeveniments de la ciutat que convidaven puntualment a artistes d’arreu del món. Més tard amplia la seva formació als Estats Units en diferents ocasions i projectes amb artistes internacionals com Sam Weber, Lynn Schwab, Barbara Duffy, Brenda Bufalino, Sarah Reich, Andrew Nemr, Dormeshia, Sarah Petronio, Michelle Dorrance, entre d’altres. Cal esmentar la seva participació com a una de les alumnes de l’exclusiva formació en Tap Dance de la prestigiosa seu de dansa Jacob’s Pillow dels Estats Units (Tap Program 2017).
Nascut a Barcelona l’any 1992, és actor, cantant i ballarí format en teatre musical a l’Escola Aules. També es forma en cant, interpretació, dansa i Tap Dance a diverses escoles de Barcelona i Madrid. Ha participat en diferents musicals i espectacles com Els Miserables, Priscilla Reina del Desierto, Cuentos Cruentos, Dies Normals, RENT (Premi “Millor actor de repartiment” als Premis de Teatre Musical 2017), Billy Elliot, El Jovencito Frankenstein, A Chorus Line, Broadway Acapella i Company (21/22). Posa veu cantada a diversos personatges de sèries de televisió com Els Pingüins de Madagascar, El Show de Looney Tunes, La Màgica Doremi, Johnny Bravo o Harvey Beaks.
Nascut a Tàrrega en 2001, comença a ballar Tap Dance de manera autodidacta des de ben petit, alhora que inicia els seus estudis musicals. Als 11 anys comença la seva assistència a classes amb Rubén Sánchez i més tard amb Ludovico Hombravella, a qui considera el seu mentor al costat d'Ivan Bouchain. En 2017 cursa la Formació Professional de Claqué de l’Escola Luthier, dirigida per Guillem Alonso, i dos anys més tard obté una beca per a assistir a la formació Tap Music Project en Los Angeles (US), dirigida per Sarah Reich. Ha format part de la Companyia Jove de l’Escola Luthier, del projecte d'Ivan Bouchain, W.O.T.O. New Generation, amb qui avui dia continua treballant en altres produccions, i del projecte europeu del ballarí americà Cartier Williams, entre altres. Actualment imparteix classes regulars, és co-creador del projecte A-rítmiks, és músic/ballarí de TATAKAI New Generation d’Adhara Jackson i de Barcelona Rhythm Tap dirigit per Guillem Alonso.
Nascut en Valence (França) en 1998, comença a ballar Tap Dance als 9 anys. Temps després troba a Stéphanie Roche qui es convertirà en la seva mentora i suport en el seu camí artístic. Gaëtan s'ha format en diversos festivals de Tap Dance, com Tap City (New York) o Tap in Rio (Rio de Janeiro), i en 2017 deixa França i es trasllada a Barcelona per a cursar la Formació Professional de Claqué de l’Escola Luthier, dirigida per Guillem Alonso. Després de finalitzar els estudis, en 2018 decideix establir-se a Barcelona i comença a treballar en diverses companyies, projectes i espectacles com la companyia CAMUT BAND dirigida per Lluís i Rafael Méndez, el projecte emergent TATAKAI dirigit per Adhara Jackson, i ha impartit workshops a nivell internacional a França i Itàlia. Actualment forma part de l'espectacle LEGENDS AND FRIENDS a França dirigit per la seva mentora Stéphanie Roche, de l'espectacle SABOR-LIFE IS RHYTHM d'Ivan Bouchain, és ballarí en la companyia LA BANDA STREET GROOVE dirigida per Clara Martinez, i des de 2021 també ballarí de la companyia SEBASTIAN WEBER DANSI COMPANY a Alemanya, dirigida per Sebastian Weber. En paral·lel a tots aquests treballs, imparteix classes regularment i continua formant-se en altres estils de dansa com el Jazz i el Ballet.
Nascuda a Trieste (Itàlia), des dels 6 fins als 21 anys es dedica a la gimnàstica artística. Als 14 anys s'acosta al món de la dansa urbana (Hip hop) i en 2012 descobreix el Tap Dance, començant la seva formació amb la professora Michela Bianco a l'escola de dansa ‘Toc Toc’ de Trieste. Després de participar en diversos festivals decideix especialitzar-se en això i es muda a Barcelona per a cursar la Formació Professional de Claqué de la Escola Luthier, dirigida per Guillem Alonso. En 2018 rep una beca per a assistir al Tap Lab a New York dirigit per Heather Cornell, i en 2019 cursa la formació Tap Dance Freedom d'Andrew Nemr a Vancouver (Canada). Des del 2018 ha anat creant i actuant amb diferents projectes de dansa, col·laborant amb músics, altres ballarins de Tap Dance i ballarins d'altres disciplines. Des de 2021 actua i col·labora en l'espectacle de màgia creat i dirigit per MAG STIGMAN.
Nascuda a Barcelona en 1996, comença a ballar Tap Dance en 2011 a l'Escola Coco Comin. En 2014 cursa la Formació Professional de Claqué de l’Escola Luthier, dirigida per Guillem Alonso. En 2019 rep una beca per a assistir al Jacob's Pillow Dance Festival, una de les seus de dansa més prestigioses dels Estats Units. Ha assistit, treballat i coreografiat amb un dels seus mentors, Rubén Sánchez, i és co-creadora de THE GROUND SISTERS, duo de Tap Dance amb el que ha actuat amb artistes com Andrea Motis i la Sant Andreu Jazz Band, portant així el projecte a teatres com el Coliseum o el Palau de la Música Catalana de Barcelona. En 2018 inicia LA BANDA STREET GROOVE, companyia de percussió corporal, Tap Dance i danses urbanes que actualment continua girant per Catalunya amb el seu segon espectacle RAC (Ritme al Carrer). En l'actualitat és professora de Tap Dance a l'escola SWINGCATS de Barcelona, al mateix temps que coreògrafa i ballarina de la coneguda cantant per a públic familiar DÀMARIS GELABERT, i també coreografiant pel grup GROW UP SINGING BAND, un nou projecte internacional focalitzat en l’educació a través de la música i la dansa. Ha viatjat, assistit i ha estat convidada com a professora en diferents festivals de diversos països d'Europa.
Nascut a Alacant en 1985, és músic d'EWI (Electronic Wind Instrument) i DJ. Cursa els seus estudis superiors de música a l'Escola Superior de Música de Catalunya (ESMuC). Ha tocat amb grups com Animal, Sidral Brass Band, Just4Fun, Dr.Funkenstein, Zebrass, Bandarra Street Orkestra, Bluegecko, entre d'altres, i en musicals com BILLY ELLIOT. Com a músic de sessions, ha enregistrat per a artistes com ANTONIO OROZCO, o programes de televisió com OPERACIÓN TRIUNFO o LA MEJOR CANCIÓN JAMÁS CANTADA. Actualment compagina els enregistraments com a sessionista amb projectes més personals, com a la creació d'un nou instrument de vent electrònic.
Nascut a Barcelona i fill de missioners colombians, va començar els seus estudis musicals als 8 anys amb flauta travessera. Des de llavors i al llarg dels anys ha anat adquirint coneixements de música clàssica i moderna, desenvolupant altres instruments com el saxo i la percussió, al mateix temps que practicant disciplines musicals de la cultura Hip hop, com el DJing, la producció de beats i el human beatboxing. En 2001 va començar la seva carrera artística professional amb el grup d'Hip hop PRAXIZ com a productor de beats, DJ, beatboxer, corista i director de banda en viu. Aquests últims anys, ha estat col·laborant en el nou àlbum com a productor de beats i co-arranjador. En 2010 va començar a col·laborar amb BRODAS BROS com a intèrpret en viu i productor musical dels seus espectacles, on a dia d’avui encara continua treballant. En 2016 es va convertir en membre de NACIÓN FUNK ALL-*STARS dirigit per Lalo López (Fundació Tony Manero). Durant tots aquests anys professionals, ha treballat i actuat amb tota mena de gèneres i disciplines artístiques com a compositor, productor, DJ, beatboxing o tocant instruments: 4Son, Braille, Marco Fonktana, Sr. Zambrana, Weleló, Kapi, Cres, Markooz, Cardova, GG, Izah, Bflecha, Els Pets, RANRoger, Extraperlo, Rosalia...
